Innhold
- 01. Will Murai - Macabre Waltz
- 02. Ryan Pancoast - Demonbesatt heks
- 03. Anastasia Ovchinnikova - Cult of the Waxing Moon
- 04. Magali Villeneuve - Reaper of Flight
- 05. Ryan Alexander Lee - Vampire Noble
- 06. Anna Steinbauer - Overbærende aristokrat
- 07. Craig Spearing - Enslig jeger
- 08. Seb McKinnon - Pale Rider of Trostad
- 09. Vincent Proce - Diregraf Colossus
- 10. James Ryman - Erkeengelen Avacyn, Avacyn the Purifier
De nye Shadows Over Innistrad-kortene fra Magic: The Gathering er fylt med varulver, vampyrer og de knusende døde. Bevæpnet med en beskrivelse fra art director og Innistrad-stilguiden, var det opp til Magics team av kunstnere å bringe flyets horde av mareritt til livs.
Til tross for at hver illustrasjon måtte oppnå spesifikke historiemål, var det alltid rom for kreativ tolkning. "Det er illustratørens jobb å utvide ledeteksten, finne nye, spennende måter å skildre scenen uten å stride mot kunstbeskrivelsen," sier Ryan Pancoast, kunstneren bak flere kort i den nye serien.
Det er illustratørens jobb å finne nye, spennende måter å skildre scenen uten å motsette kunstbeskrivelsen
“Noe skremmende eller foruroligende trenger ikke å være utvetydig ondt. Det er mer hvordan betrakteren er usikker på om den er eller ikke, sier Seb McKinnon, skaperen av spesielt uhyggelige kort.
Som en mester av terror vet McKinnon hvordan man kommer under spillerens hud. "Den mellomliggende staten, både spennende og skremmende, er den typen skumle jeg reagerer på," sier han. "Subtilitet er alt."
"Samlet sett tror jeg fans og art director reagerer mer på smart og passende bruk av den friheten," legger kunstneren Ryan Alexander Lee til. "Valgene som gjøres, må være i tjeneste for at spillet skal lykkes." Her er noen av de mest slående brikkene fra det nye settet ...
01. Will Murai - Macabre Waltz
Artisten Will Murai sto bak dette slående stykket, med kjettersk healer Liliana Vess. Fargepaletten hennes består av mange fargetoner av lilla og gull, i motsetning til det mørke håret og den bleke huden. "Jeg ønsket at hun skulle komme inn på scenen, så jeg så for meg et sterkt fokusert søkelys som gjorde hennes porselenlignende hud i kontrast til de blå / grønne fargene på kirkegården," forklarer Murai. "Alt dette vil også gå med det klassiske utseendet og følelsen av Black mana, som er kjernen i Magics visuelle identitet."
Murai avslører at det å jobbe for Magic er veldig tilfredsstillende, ettersom han alltid har hatt den kreative friheten til å foreslå og presse grensene for historiefortellingen: “Jeg har ennå ikke befunnet meg i en situasjon der jeg følte meg kreativt begrenset mens jeg jobbet med dette teamet. Jeg tror at vi som profesjonelle trenger å forstå produktet vi jobber med, og kjenne publikum det er rettet mot. Men vi kan fortsatt leke med ideer om hvor vi skal ta en illustrasjon. ”
02. Ryan Pancoast - Demonbesatt heks
"Demonbesatt heks er skummel og demonisk på måter som er veldig spesifikke for historien om Shadows Over Innistrad, inkludert det sunkne, muterte ansiktet som også vises i illustrasjoner av andre kunstnere," avslører kunstneren Ryan Pancoast.
Han ønsket at den demonbesatte heksen skulle være rett i betrakterens ansikt. “Ideen om klaustrofobi og plutselige overraskelser er nøkkelen til Innistrads estetikk, så ansiktet og munnen blir forstørret og hendene krysser grensen til maleriet. Hele kroppen er vippet for å ta opp det meste av rammen. Det er bare plass til noen få bakgrunnselementer: hennes kasserte spaserstokk og flammene som brøler unaturlig fra den knuste lykten hennes, som kaster den klassiske monsterbelysningen på ansiktet hennes. Jeg tok noen referanser til dette stykket, men stort sett er elementene oppfunnet for å skape noe skummelt. ”
03. Anastasia Ovchinnikova - Cult of the Waxing Moon
Kunstner Anastasia Ovchinnikova undersøkte forskjellige kulturer for å bidra til å gi en realisme til illustrasjonen, men overraskende fant hun hovedretningen i Magic: The Gathering world guide. "Med nyttig veiledning fra Jeremy Jarvis klarte jeg å skape utseendet til disse karakterene og hele scenen," forklarer hun.
“Det er noen strenge regler om det generelle utseendet til illustrasjoner og stilen [i Magic: The Gathering] kvaliteten, finishen, ingen latterlige overdrivelser. Men heldigvis jobber jeg i samme stil, og jeg har de samme reglene for mine personlige arbeider. "
04. Magali Villeneuve - Reaper of Flight
Magali Villeneuve begynte sitt stykke med de stemningsbetingelsene som ble gitt til henne: gotisk, melankolsk, mørk. "Gotikk var hovedordet her," sier hun. “For rustningsdesign så jeg etter ideer i arkitektur og fant inspirasjon i fasader til religiøse monumenter. For vinger så jeg først på kråkene, etter farge og tekstur. Deretter ekstrapolerte formen for å gi dem et mer aggressivt, langt, spissig utseende. ”
Villeneuve brukte Photoshop på en Wacom Intuos 5 Touch og et ganske begrenset utvalg av børster. “De første fargelagene ble malt med en rund hard børste. Når alle hovedfarger, lys og nyanser var definert, plasserte jeg teksturer for å hindre at bildet ser for mykt og rent ut. Så malte jeg hele bildet på nytt, med både en hard børste med mykere kanter og firkantede, harde, børster med struktur. ”
05. Ryan Alexander Lee - Vampire Noble
For å oppnå utseendet til et oljemaleri, søkte kunstneren Ryan Alexander Lee og samlet de høyeste oppløsningsbildene av oljemalerier av Old Masters som han kunne finne som referanse, spesielt Zorn og Sargent.
“Jeg brukte mye tid på å studere penselarbeidet deres og hvordan de lagde malingen og flyttet fra skygge til lys. Jeg gjorde mitt beste for å gjenskape eller etterligne denne prosessen, mens jeg motsto trangen til å bruke snarveier som ble gitt ved å jobbe digitalt. "
Lee sier at det ofte er en detaljert beskrivelse for Magic: The Gathering-kortene, "men kunstnere får stor fleksibilitet til å finne på noe som egner seg til å berike kortets generelle smak."
“Med Shadows Over Innistrad fikk kunstnerne litt mer vrirom med volden. Men generelt tror jeg fans - og art director - reagerer mer på smart og passende bruk av den friheten. Du vil ikke være støtende eller over toppen, og valgene dine må være i tjeneste for at spillet skal lykkes. Å antyde med mindre kan ofte utgjøre så mye mer. ”
06. Anna Steinbauer - Overbærende aristokrat
I sin første skisse, Anna Steinbauer bare krøllet rundt med forskjellige børster for å indikere lysekronene, men likte effekten den gjorde. “Jeg slet litt med å replikere dette i det endelige maleriet, og jeg endte med å legge penselstrøk og til og med noen gamle malerier av meg for å oppnå noe tilfeldighet og en illusjon av detaljer i bakgrunnen.Lysekronene kunne ha tatt massevis av tid å gjengi, men jeg malte bare noen få forskjellige formede krystallstykker og ordnet dem deretter med kopi og lim. ”
For glastårnet forsøkte Anna å finne på noe like tidsbesparende, men kunne ikke så det var ganske mye bare mye maling! Det beste med å jobbe med Magic: The Gathering, avslører Steinbauer, er å se alt det utrolige arbeidet andre artister har gjort når et sett blir utgitt. "Det presser deg uunngåelig til å prøve hardere."
07. Craig Spearing - Enslig jeger
Kunstner Craig Spearing trakk på historisk referanse for å perfeksjonere utseendet til jegeren sin.
"Beskrivelsen krevde en skogsmann, så antrekket hans minner om en fransk fangstmann fra det 18. århundre i Nord-Amerika (med en eller annen fantasikreativ lisens - det er ikke spesielt historisk nøyaktig)," forklarer Spearing. "Våpnene er av tre og grunnstål, ingen filigran, rent utilitaristisk for daglig bruk."
Spearing ønsket å fokusere på kostymedetaljene og hans strenge uttrykk, i stedet for et fullskudd. “Jeg zoomet inn i den øvre halvdelen av figuren. Komposisjoner for Magic trenger alltid å lese tydelig i liten størrelse, så figurens silhuett er stor og fet. Dette var for et dobbeltsidig kort; skogsmiljøet, paletten og belysningen er det samme som One of the Pack, bildet på baksiden. Arret over øyet og den hvite strek i håret hans speiles også i hans varulvform. ”
08. Seb McKinnon - Pale Rider of Trostad
Seb McKinnon er inspirert av Alan Lee og sier at kunstneren i utgangspunktet ble illustratør. “Han vil alltid være nummer én for meg. Men i disse dager er jeg veldig inspirert av kunstnerne James Jean, Ivan Solyaev og John Bauer. Og humørfylte, mystiske eller uhyggelige bilder generelt. ”
For sin Pale Rider jobbet McKinnon helt digitalt med å oppnå rytterens røykfylte effekt med fotomanipulering av svart blekk som falt i vann i Multiply-modus i Photoshop. Han brukte deretter Smudge-verktøyet for å få alt til å strømme sammen.
McKinnon mener at hemmeligheten bak et skummelt bilde ikke handler om "et urovekkende eller blodig emne, men snarere et forsøk på å skildre det ukjente, midtpunktet mellom uskyld, ren skjønnhet og mørke. Det er en forskjell mellom skummel og fullstendig skrekk. "
09. Vincent Proce - Diregraf Colossus
“Som med de fleste M: TG-kort jeg gjør, begynner jeg med en haug med foreløpige skisser med blyant. Så skanner jeg inn i Photoshop og er ferdig, avslører kunstneren Vincent Proce.
Proce tok innflytelse fra et tidligere bilde han malte for det første Innistrad-settet kalt Maw of Mire. “Det var en haug med lik som dukket opp fra en oversvømmet sumpkirkegård i form av gigantiske hender, som tok tak i en Avacyn-kirke og dro den inn i møkken. Jeg liker veldig godt å gjøre masser av vridne kropper, og hver anledning jeg får til å ta dem, tar jeg meg god tid og nyter den, ”forklarer Proce.
“Det ble også laget et stykke konseptkunst for Diregraf Colossus, av den utrolige Wayne Reynolds, mens vi var i pressen for dette settet i Seattle. Jeg tror jeg gjorde en ganske god jobb med å bevare Waynes jernporter, binde skapningen sammen, mens jeg tilførte mine vridne og blodige kropper av Maw of Mire. "
Han mener Magic forventer at han presser den grufulle faktoren til det ytterste når de får ham til å gjøre et kort for dem. “Jeg har mange grufulle kort! Det er bare én gang jeg har blitt bedt om å fjerne et motbydelig element i en skisse, og det var da jeg hadde den mest fremtredende karakteren i Bile Blight-kortet som kastet opp blod og tarm. "
10. James Ryman - Erkeengelen Avacyn, Avacyn the Purifier
James Ryman skapte bildene for Avacyn i Shadows Over Innistrad-settet, og fanget hennes rene, englefulle selv så vel som hennes "renser" kraftig demoniske form.
"Å være personen som blir bedt om å male Avacyn selv, er et høyt trykk en oppgave som i dette settet" forklarer Magic: Gathering senior art director Jeremy Jarvis. "Ikke bare leverte James stor tid, men han gjorde også det meste av det tunge løftet for å skape sitt utrolige nye utseende."
