Innhold
- Det du trenger
- 01. Kontrollere lyset
- 02. Organiser kunstverket
- 03. Sette opp staffeli
- 04. Ta med lysene
- 05. Plasser kameraet
- 06. Gjør kunstverket klart
- 07. Still opp
- 08. Kamerahandling
- 09. Kamera til datamaskin
- 10. Digital redigering
- 11. Klar til å dele
Kunst handler ikke bare om å skape, det handler også om å dele. Når du har laget et vakkert verk du er stolt av, er det helt naturlig at du vil at andre også skal se det. Det er flere måter å gjøre dette på. Selvfølgelig kan du ramme inn maleriene og tegningene dine og henge dem opp hjemme, eller sette dem ut på en utstilling. Men du kan også bli digital og dele arbeidet ditt online, ved å legge ut på sosiale medier eller på din helt egen blogg - se de beste gratis bloggplattformene for alternativene dine.
Hvis du vil legge ut verkene dine online, sende dem på e-post eller til og med lage digitale utskrifter, må du digitalisere dem. Hvis maleriet er mindre enn A4-størrelse, kan du gjøre dette ved å kaste det på en A4 flatbed-skanner. Imidlertid jobber mange kunstnere i størrelser større enn A4, og mens A3-skannere er tilgjengelige, er det litt ekstravagant å kjøpe en bare for å skanne en og annen maleri. Dessuten er flatbed-skannere ikke gode til å fange dybden og teksturen til maling. Den beste måten å digitalisere arbeidet ditt på er å fotografere det.
- 45 strålende designporteføljer for å inspirere deg
Det vi skal demonstrere her er hvordan kunstgallerier og museer har digitalisert kunstarkivene sine, men vi vil gjøre det på en måte som ikke krever dyrt sett. Faktisk har du kanskje allerede de fleste elementene du trenger.
For å fange arbeidet ditt på sitt beste, er de to viktigste tingene å kontrollere belysningen og sette opp kameraet ditt så nøyaktig som mulig. På denne måten skal det ikke være mye rot med en fotoredigerer - hvis du får filmen riktig, kreves minimalt med datamaskinarbeid.
Når du har satt opp ditt provisoriske studio for digitalisering av kunstverkene dine og fotografert noen få stykker, blir det andre natur. Du kan fortsette og begynne å digitalisere hele arbeidsporteføljen din - til og med skissene. Folk elsker å se på alle aspekter av kunst fra de aller første stadiene til sluttresultatet.
Det du trenger
Samle følgende for ditt provisoriske fotostudio. Du bør ha de fleste av disse tingene for hånden, men hvis ikke, er de enkle å låne. Vær også oppmerksom på at det er nok av bilderedigeringsprogramvare tilgjengelig for nedlasting gratis.
- Artist's staffel
- 3 mm ark MDF-plate
- Tynn glassrute
- Digitalt speilreflekskamera
- Stativ
- 2 myke bokselys (eller gulv- eller bordlamper)
- Noe svart klut eller filt
- Noe svart papir eller svart sukkerpapir
- En datamaskin og fotoredigeringsprogramvare
01. Kontrollere lyset
Ikke bekymre deg, du trenger ikke å skape mørkerom for dette, men det er lurt å blokkere lys fra vinduer og lukke dører hvis de også slipper inn lys.
Her har vi brukt et stykke svart papir og bånd til å dekke et Velux-vindu i loftrommet som vi bruker som vårt digitaliseringsstudio.
Hvis du foretrekker det, kan du bruke blendingsduk i stedet - dette er lett tilgjengelig online. Bare kutt den for å passe til vinduets form, og fest den på plass med maskebånd (spesielt hvis du er bekymret for lakken). Ikke glem å slå av rommets hovedlys når du er klar til å begynne å skyte.
02. Organiser kunstverket
Velg kunstverkene du vil digitalisere, og organiser dem deretter i grupper etter størrelse. Dette vil gjøre ting mye enklere når du begynner å fotografere arbeidet, da du ikke trenger å fortsette å justere staffeliet, belysningen og kameraoppsettet for hvert maleri. I stedet vil du fotografere alle de mindre verkene sammen, alle mellomstore og til slutt alle de store, og du trenger å gjøre bare mindre justeringer.
03. Sette opp staffeli
En vanlig kunstners staffeli er perfekt - hvis du ikke allerede har en, se om du kan låne en. Baksiden av staffeli må være så nær vertikal som mulig. Du kan bruke et vater for dette, men vi gjør det med øye. Deretter legger du et ark MDF på staffeliet, etterfulgt av glassplaten din, i stående aspekt. Fest dem på plass ved hjelp av staffelens klemmer.
04. Ta med lysene
Plasser myke bokselysene omtrent seks meter fra hverandre, på hver side av staffeli. Hvis du ikke har myke bokselys som de vi bruker, vil gulv- eller bordlamper gjøre jobben. Bare vær sikker på at de er i samme høyde og kan gi ganske jevn belysning over fronten av staffeli. Ikke bekymre deg for mye om refleksjoner - vi viser deg hvordan du styrer dem.
05. Plasser kameraet
Fest det digitale speilreflekskameraet på stativet og juster høyden slik at det er omtrent i nivå med belysningen og staffeliet. Du kan flytte den opp og ned for å få den perfekt når kunstverket er på plass. Vi skyter i stående retning fordi jo bredere oppsettet ditt er, desto større er sjansen for refleksjoner. Selv om kunstverket ditt er liggende, plasser det i stående retning og roter bare bildet i programvaren.
06. Gjør kunstverket klart
Forsikre deg om at glassruten er ren. Hvis kunstverket ditt ble laget med et medium som krever fiksering (for eksempel kull eller pastell), må du sørge for at dette er gjort og at fikseringsmidlet er tørt før du plasserer kunsten bak glasset og i posisjon for å fotografere det. Vi fotograferer en livstegning på noe spinkelt avispapir som er rullet opp, så glasset hjelper virkelig. Pinner kan brukes til å feste glasset på bakplaten, og flate ut kunstverket.
07. Still opp
Hev eller senk kameraet slik at midten av bildet ditt er så nær midten av kunstverket som mulig. Beveg deretter lysene for å forsikre deg om at de ikke reflekteres i glasset. Se gjennom kameraets søker og fortsett å gjøre justeringer til det er riktig. Du kan finne ut at du trenger å få noen til å holde et stykke mørklegduk i en bestemt posisjon for å hjelpe til med å dempe uønskede refleksjoner.
08. Kamerahandling
Still kameraet ditt til å ta bilder med høyest mulig oppløsning, og start deretter opptaket. Vi anbefaler tre bilder per kunstverk, hver med forskjellig lukkerhastighet. Når du har tatt noen bilder, tar du ut minnekortet, skyver det inn i datamaskinen og sjekker kvaliteten på bildene på datamaskinen. Det vil være lettere å oppdage eventuelle feil på dataskjermen enn på kameraets mindre skjerm. Hvis du kan se noen små refleksjoner eller ting du vil endre, foretar du den nødvendige justeringen av oppsettet og tar noen nye bilder.
09. Kamera til datamaskin
Når du er ferdig, overfør bildene til datamaskinen din. Hvis du har brukt kameraets RAW-bildeformat, som fanger den beste detalj og fargedybde, må du konvertere filene til et format programvaren din kan håndtere. Vi anbefaler å lagre i TIF-format til å begynne med. JPEG vil forkaste det meste av detaljene.
10. Digital redigering
Du kan bruke et gratis program som GIMP eller Paint.NET. Velg bildet med den mest nøyaktige fargegjengivelsen fra hvert sett med tre. Beskjær bildet til området som inneholder kunstverket ditt, og lagre dette som en ny fil. Bruk kantene på beskjæringsboksen for å avgjøre om kunstverket ditt blir sett flat på. Det kan hende du må gjøre små justeringer eller rotere det aldri så litt. Når du er fornøyd med det, kan du lagre det som en TIF for utskrift, og som en JPEG for nettsteder eller deling på sosiale medier.
11. Klar til å dele
Nå som filen din er digital, er det mange ting du kan gjøre med den. Du kan laste den opp til en online portefølje, eller til Facebook-siden din. Du kan få laget giclée-utskrifter og gi dem til vennene dine eller selge dem. Eller hvorfor ikke bruke kunstverket ditt til å lage ditt eget sett med gratulasjonskort? Mulighetene er omtrent uendelige, men det viktige er at andre mennesker nå kan like å se på kunsten din like mye som du likte å lage den.
Denne artikkelen dukket opprinnelig opp i Mal og tegne utgave 01; kjøp den her!
