Innhold
Spillindustrien er en av de mest kreative, mangfoldige, spennende og etterspurte bransjene for en digital kunstner som spesialiserer seg i 3d-kunst å jobbe i i dag. Som spillartist kan du lage fantastiske verdener, karakterer eller rekvisitter i stilarter som spenner fra det realistiske til tegneserie eller hvor som helst derimellom, ”sier Simon Fenton, leder for spill i Escape Studios, et bransjeledende akademi for visuelle effekter og digital Kunst.
Han fortsetter: “Spesielt det britiske spillmarkedet nyter rekordvekst; UKIE kunngjorde nylig at markedet hadde vokst med 12,4 prosent det siste året til rekordhøye £ 5,11 milliarder, som i stor grad tilskrives levering av 'innhold i verdensklasse for et stadig voksende ivrig publikum'. Du må være på en veldig høy standard for å gjøre det i spillindustrien - du må nå en veldig høy bar. ”
Med disse fakta i bakhodet kan det ofte føles som et uslåelig nivå, en ond syklus av skuffelse å komme i gang i videospillindustrien. Derfor har vi samlet produsenter, rekrutterere, kunstnere og veiledere for å montere det ultimate juksearket.
Hver bidragsyter vil disponere visdom og erfaring på alle deler av prosessen, fra å lage en CV til å delta i et intervju. Følg dette ekspertrådene for å ta karrieren til videospillet ditt til neste nivå.
"Det er definitivt et konkurransedyktig landskap, det er mange mennesker som er sultne på å jobbe i denne bransjen," sier Declan Paul, produsent i Airship Images. Siden åpningen i 2009 har Airship jobbet med en rekke AAA-titler, inkludert Star Wars Battlefront II, Forza Horizon 3 og The Division.
Når du begynner å søke etter en rolle i videospillindustrien, uttaler Paul at det alltid er best å se etter roller i studioene som inspirerer deg til å jobbe i bransjen.
Han legger til: “Skreddersy porteføljen din til disse studioene, og sørg for å undersøke hva de har jobbet med tidligere, samt hvilken retning de skal i neste. Dette er også nyttig å gjøre tidlig i kunstutdannelsen din, da det vil gi deg en tydelig vei å følge når du tar beslutninger om hvilken type kunst du skal lage for din portefølje, hvilken stil du skal jobbe med og hvilke områder du bør forbedre videre for å oppnå den stillingen. ”
I følge Paul representerer begivenheter som konvensjoner eller presentasjoner store muligheter for å møte likesinnede artister og vokse et nettverk av bransjekontakter.
Han forklarer: “Du vil lære mye om bransjen på disse arrangementene og ha det gøy mens du gjør det. Ofte er det muligheter for å få gjennomgå porteføljen din, snakke med studiorekrutterere om stillingene de ansetter til og lære mer om studioansettelsesprosesser. Disse mulighetene er uvurderlige, så husk å dra nytte av dem når du kan. ”
For de som ikke kan nå slike arrangementer, representerer sosiale medier og online konkurranser en ideell mulighet til å få kontakt med samfunnet mens du viser dine evner. Kunstnere kan gi tilbakemeldinger og oppmuntring til hverandre fra halvveis rundt om i verden. Den beste kunsten vil ofte tiltrekke seg oppmerksomhet fra etablerte studioer i deres søken etter det ferskeste talentet.
Skreddersy porteføljen din slik at den er spennende og relevant for hver utvikler
Enstemmig blant våre bidragsytere er påstanden om at alle applikasjoner du lager, skal skreddersys spesielt for det aktuelle studioet. Som sådan bør enhver applikasjon demonstrere at du har forsket på studioet og deres arbeid, fortid og nåtid. Søknaden er en mulighet til å selge deg selv til potensielle arbeidsgivere og vise nøyaktig hva du er i stand til.
Til tross for mange roller for artister i bransjen, er råd om å lage en utestående applikasjon ganske universell. "Fokuser på kvalitet og ikke kvantitet når det gjelder prosjektene du inkluderer i porteføljen din," sier Ognyan Zahariev, som med suksess fikk en jobb som lyskunstner hos Ubisoft Sofia, hvor han har steget gjennom rekkene i fem år.
Han fortsetter: “Ha en godt organisert portefølje med sammenbrudd i arbeidet ditt. Bare inkluder arbeid du er veldig stolt av. Rekruttererne og kunstnerne som går gjennom arbeidet ditt, vil bare lete etter kvalitet og ikke antall prosjekter. ”
"Først og fremst er en sterk portefølje uten fyllstoff eller svakt arbeid. Prøv å skreddersy porteføljen din slik at den er spennende og relevant for den utvikleren," legger Fenton til. "For eksempel kan svært stilisert arbeid ikke appellere til en utvikler som lager realistiske kjørespill."
"Det er ikke bare sterkt arbeid som skiller deg ut - å vise din potensielle arbeidsgiver at du forstår deres virksomhet, betyr at du er påslått og tenker profesjonelt. Undersøk hvordan selskapet driver, tidligere spill og eventuelle intervjuer de har gitt. Nevn tidligere papirer de kan ha publisert og sjekket bloggene deres. Å snakke om hvorfor du liker kunsten deres og sikkerhetskopiere den ved å nevne spesifikke teknikker, mennesker eller prosesser, viser en nysgjerrig, drevet tilnærming. "
- Hvordan lage stiliserte spillkunstverk
For frilans karakterartist Sven Juhlin, som fikk sin start i bransjen og jobbet for EA DICE, er det avgjørende å vise frem originalitet i enhver portefølje.
For eksempel: “Ikke gjør en versjon av Hulken hvis det ikke er en virkelig imponerende versjon. Det er allerede så mange versjoner av ham der ute, og det er så vanskelig å skille seg ut fra mengden. Lag din egen karakter med en original historie og prøv å lage noe som føles friskt og nytt. ”
Nivå to: intervjuet
Hvis søknaden din interesserer potensielle arbeidsgivere, kan du godt bli kontaktet for et intervju. Denne delen av jobbjaktprosessen er ofte den mest nervepirrende for enhver søker, i enhver bransje. Imidlertid er det noen gode råd som kan forhindre at opplevelsen blir ting av mareritt.
Ifølge Fenton kommer alt sammen til det grunnleggende, men likevel lett å ta feil, intervju. «Forsikre deg om at du vet hvor du skal, og dukk opp ti minutter tidlig, kledd kledd. Mitt personlige tips er å holde deg borte fra kaffe, da dette kan gjøre deg urolig. Svar alltid på spørsmål ærlig; det er en liten bransje, og du vil finne ut om du er noe mindre enn sannferdig. ”
Han fortsetter: ”Undersøk selskapet og deres historie slik at du kan stille dem spørsmål angående den fremtidige retningen og hvordan du kan komme deg videre. Prøv å øve deg, kanskje få venner til å stille deg utfordrende spørsmål. Jeg har ofte spurt potensielle kandidater hvorfor de valgte å gjøre noe på en bestemt måte, og hvis jeg hører 'jeg vet ikke', er det ikke veldig interessant svar. "
Som Paul påpeker, er avvisning en naturlig del av enhver jobbjaktprosess - trikset er å gjøre det om til noe positivt og ikke la det hindre deg i å gå videre.
"Det viktigste du må huske på når du mottar avvisningsbrev eller e-post, er at det er et" ikke nå "i stedet for et" ikke noen gang ". Bruk disse avvisningene for å motivere deg til å gjøre det bedre og bruk på nytt når du har oppdatert og forbedret porteføljen din. Dette kan ikke gjøres på et par uker, så sørg for at du oppdaterer porteføljen din vesentlig før du søker på nytt hvis du vil bli vurdert riktig for rollen. ”
Bruk avvisning for å motivere deg selv til å gjøre det bedre og søke på nytt
Han legger til: ”Det er også verdt å følge opp e-postmeldingen og be om tilbakemelding på porteføljen din. Du hører kanskje ikke tilbake, men det er verdt innsatsen på den sjansen du gjør, da dette kan gi deg et innblikk i hva du trenger å forbedre for å komme dit du vil være. "
Som Fenton påpeker, "det er ingen snarveier til suksess." Baren kan være høy for en karriere i spillindustrien, men som hver av våre bidragsytere vil vitne om, er det ikke mulig å nå hvis du er villig til å bruke nødvendig tid og krefter. Så hva venter du på? Legg merke til alt du har lært i denne funksjonen, og gjør deg klar til å gå inn i karrieremodus.
Denne artikkelen dukket opprinnelig opp i nummer 236 av3D-verden, verdens ledende magasin for 3D-artister.Kjøp nummer 236ellerabonner her.
